Стиль поп-арт раскрашивает интерьер помещения в яркие краски. Экспрессия, радужность, нестандартные формы и повтор одинаковых деталей делают поп-арт прекрасным способом поднятия настроения и улучшения внутреннего состояния человека.

Отрицание идей модернистов, популяризация хорошего, «семейного» дизайна – главные принципы стиля поп-арт. Всплеск эмоций, энергичность, яркость красок и оригинальность форм, новая жизнь старых вещей – это отличительные приметы поп-арт интерьера. Дизайнеры, работающие в этом стиле, создают с обычных вещей настоящие произведения искусства.

Дизайн поп-арт интерьера.

Оформление потолка в стиле поп-арт.

Принято использовать одно и многоуровневые потолки, фантазия дизайнера тут неограниченна. Обязательное условие для одноуровневого варианта – блестящее покрытие. Глянцевые простые, натяжные и подвесные потолки придают сияние комнате. Многоуровневые поверхности позволяют комбинировать блеск и матовость в разнообразных нишах и выступах, придающих оригинальность обстановке.

Стены поп-арт.

Сочетание всевозможных цветов и фактур делают поп-арт стены радужно яркими и интересными. К примеру, можно сделать одну стену классически светлой, вторую разрисовать мелкими узорами, остальные покрыть яркими, броскими красками. Молодёжный творческий беспорядок создаст особую творческую атмосферу, не соответствующую стандартным представлениям о гармонии.

Поп-арт дизайн пола.

В комнате в стиле поп-арт можно использовать разные варианты напольного покрытия. Если пол задуман как главный объект внимания посетителей, стоит сделать неоднородное покрытие с хаотичными рисунками. Лучше выбрать керамические материалы или ковролин. Если акцент сделан на интерьер, часто используется паркет неброского цвета.

Подбор мебели.

Главное условие – минимализм. Использование большого количества громоздкой мебели неприемлемо. Подбирается минимально необходимый набор предметов, классические варианты запрещены. Вся мебель округлая, без острых углов и резких перепадов. Популярные формы – герои мультфильмов и комиксов, звёзды эстрады и кинематографа, очертания женской фигуры, части лица. Сочетание разноцветных пуфов и диванов, округлых кресел и яркого пластика – обязательные атрибуты интерьера комнаты.

Поп-арт декор.

Изобилие предметов декора контрастирует с количеством мебели. Мелкие детали, повторяющиеся изделия, картины и плакаты, панно и коллажи фотографий характерны для поп-арта. Аксессуары должны соответствовать основной цветовой гамме интерьера. Используются раскрашенные пластиковые, кожаные и хромированные предметы. Детали обязательно должны быть яркими и необычными. К примеру, можно использовать подсветку мелких аксессуаров, лампы-ночники в виде Микки-Мауса, диван в форме женских губ и другие интересные вещи.

1. Громоздкие шкафы использовать запрещено. Лучше сделать встроенную полку или нишу в стене. Таким образом, можно сохранить свободное пространство и не забивать комнату. Для хранения гардероба лучше сделать декоративную перегородку или выделить целую комнату.
   
2. Для любителей эффекта «психоделик» рекомендуются картины с оптическими иллюзиями и 3D-обои с переливающимися рисунками. При этом стоит не переусердствовать, чтобы не уничтожить особый дух комнаты и комфорт.
   
3. Приветствуются вещи, сделанные своими руками. Использование “hand-made” в поп-арте создаёт ощущение домашнего уюта и творческую атмосферу. Игра цветов, форм, размера и количества самодельных предметов декора превратят обычное помещение в студию вдохновения и энергетической подзарядки.
   
4. Большое количество повторяющихся элементов раскроет посетителям внутренний мир и предпочтения хозяина. Копирование знаменитостей и всемирно известных объектов с изменением цвета и размера – главные приёмы поп-арт дизайнеров. Нужный эффект создаётся с помощью трафаретов и коллажей.
   
5. Стиль поп-арт не требует огромного вложения денег в декор. При творческом подходе любая вещь с обычного магазина станет уникальной. Достаточно включить фантазию, и можно создать произведение искусства своими руками. Используются любые дешёвые материалы и причудливые изделия. Поделки с пластиковых бутылок, пластмассовых крышечек, полиэтиленовых пакетов, карандашей сделают интерьер интересным и оригинальным. Потолок в виде ночного неба с звёздами из фольги, раскрашенные фломастерами клеёнчатые перегородки, занавески-косички с вязальных ниток – ограничений в поп-арте нету.
   
6. Поп-арт интерьер идеально подойдёт для дизайна молодёжных арт-кафе, столь популярных в наше время. Творческие личности с удовольствием превратят своё жильё в яркую студию, а вот любители спокойствия вряд ли оценят изобилие цветов и форм интерьера.
   

История создания поп-арта.

Стиль Popular art впервые начал использоваться в 50 - 60-х годах прошлого века. В то время художники использовали для размножения продукты питания и предметы широкого потребления. Значение названия «поп-арт» - используемый в широких кругах, популярный вид искусства. Впервые термин был использован британским критиком Лоуренсом Эллоуэем в статье для одной из английских газет. Эллоуей входил в «Группу независимых», организовывая показы и выставки художественных произведений. Сообщество было создано при Институте современного искусства в Лондоне.

Как стиль дизайнерского искусства, поп-арт сформировался в Англии в середине ХХ века, олицетворяя протест против абстрактного направления живописи, слишком вычурного и недоступного для среднего класса. В начале 1960-х годов поп-арт был позаимствован американскими художниками, почитающими сочетание простоты и уникальности. Именно в США стиль стал известным и популярным благодаря оригинальному подходу, весёлой атмосфере, дешевизне используемых вещей и предметов мебели. Бунтарские настроения пришлись по вкусу молодёжи, приветствующей изменения и яркую жизнь.
Дизайнеры взялись за создание необходимых вещей, которые понравились бы конечному потребителю. Стиль поп-арт часто использовался при разработке рекламных роликов в средствах массовой информации. Главными объектами стали знаменитости, считавшиеся символами эпохи.
Основателями стиля поп-арт считают английских художников Ричарда Смита, Джо Тилсона и Питера Блэка, студентов Королевского художественного колледжа в Лондоне. Самая известная поп-арт работа, отражающая смысл и дух этого стиля изобразительного искусства – созданный в 1956 году коллаж. Произведение «Justwhatisitthatmakestoday"shomessodifferent, soappealing?» стала иконой поп-арта, отобразив привлекательность домашней обстановки того времени в шуточной форме.

Известными художниками в стиле поп-арт считаются Рой Лихтенштейн (увеличенные герои комиксов), Клас Ольденбург (ярко раскрашенные парусиновые, гипсовые и плюшевые продукты питания), Роберт Раушенберг (вырезки из печатных изданий в сочетании с масляной краской), Энди Уорхол, Джаспер Джонс и Джеймс Розенквист.

Современный поп-арт чаще всего используется в дизайне интерьера. Как вид искусства, он затерялся в массовой культуре и рекламе, разбавив другие художественные направления. Осколки поп-арта 1960-х годов можно увидеть на молодых людях, одетых в футболки с изображением героев мультфильмов, актёров, певцов и предметов

Бурные 60-е, яркие цвета, четкие геометрические формы, необычные фактуры, много глянца и пластика, газетные вытяжки и рекламные постеры на стенах, триптих Мерилин Монро, вазы из консервных банок, – первые ассоциации, возникающие при упоминании стиля поп-арт. Поп-арт рассматривает привычные вещи как произведения искусства, главной своей чертой провозгласив образы продуктов питания и потребления.

Стиль поп-арт перекочевал в интерьеры квартир и домов из художественных галерей в 1950-х годах и явился своеобразным откликом на абстрактный экспрессионизм. Такой стиль применяется и сейчас, его можно использовать практически для любого помещения в квартире. Поп-арт подходит молодым активным людям, которые любят эпатажные решения и не боятся шокировать окружающих.

Материалы и отделка помещений

Для интерьера в стиле поп-арт характерны глянцевые поверхности и использование разных видов пластика. Этот стиль допускает применение как натуральных, так и синтетических материалов, за основу берутся пластмасса, металл, бумага, стекло, возможно – натуральная и искусственная кожа.

• Потолок должен быть светлым и глянцевым, он может быть как одноуровневым, так и многоуровневым, асимметричным; допустимы любые варианты – окрашенный, натяжной, подвесной.
• Стены можно красить, оклеивать обоями, покрывать декоративной штукатуркой. Органичны обои с оптической иллюзией, когда в зависимости от угла обзора рисунок или меняется, или исчезает.
• Для отделки пола подойдет глянцевый ламинат или ковролин. Пол в интерьере может быть сложным, допустима установка подиума.

Цветовые решения

В основе стиля поп-арт лежит использование ярких контрастных цветов при отделке помещения. Ключевые тона – черный, белый, синий и красный, допустимы также неоновые оттенки. Наиболее популярный вариант - однотонные поверхности с яркими акцентами, однако, нередко встречаются и сочетания несочетаемых цветов, органично смотрится и черно-белая гамма.

Стоит учитывать, что обилие красок быстро надоедает, поэтому желательно использовать в отделке поверхностей не более трех цветов, а яркими акцентами сделать мебель и аксессуары.

Обычно в поп-арт интерьере основную смысловую нагрузку несут стены. Традиционно используются два варианта оформления: стены белого или холодного серого цвета как фон для разных цветных акцентов – картин, постеров, фотографий, или цветные – в этом случае приветствуются яркие контрастные сочетания, могут плавно переходить друг в друга. Органично будут смотреться всевозможные узоры – полосы, горох, геометрические фигуры. На одной из стен можно применить технику цикличности композиции, когда один элемент или узор многократно повторяется.

Чтобы интерьер не выглядел перегруженным, пол и потолок должны быть нейтрального цвета. В качестве яркого акцента можно использовать ковер, соответствующий концепции – яркий, с четким геометрическим узором, или имитация звериной шкуры.

Мебель в стиле поп-арт

Нельзя однозначно сказать, как должна выглядеть мебель в стиле поп арт. Главное – интересные формы и яркие краски. Это могут быть:

• дизайнерские стулья необычной формы;
• яркие ;
• большие цветные диваны и кресла;
• кровать в форме сердца;
• разноцветные пластиковые полки и стеллажи;
• маленькие яркие пуфы;
• кресло в форме губ.

Материал для мебели может быть любым – пластик, дерево, стекло, приветствуются яркие обивочные ткани с рисунками.

Поп-арт в интерьере: декор и детали

Для декора интерьера в стиле поп арт незаменимы оригинальные скульптуры, постеры, фотографии знаменитостей в оригинальных рамках, затейливые стеклянные или пластиковые вазы. Приветствуются предметы, сделанные своими руками.

поп-арт

Важными атрибутами интерьера в стиле поп-арт являются картины, выполненные в кислотной гамме. Сюжет может быть любым – от портрета любимого кота, написанного с искаженной цветопередачей, до стилизованных фото современных кинозвезд или кумиров прошлого. Как правило, такие полотна создаются с помощью фотопечати.

Создать уют в помещении поможет текстиль – яркие шторы, ковровые дорожки, покрывала или диванные подушки кислотных цветов или с яркими узорами, постельное белье с принтами.

Поп-Арт чем-то напоминает комиксы – здесь присутствуют неожиданные решения и невероятные яркие цвета. Искусственные материалы, такие как пластик, глянец, ПВХ наверно самые используемые в популярном искусстве Поп-Арт.

Поп-арт (англ. pop-art, сокращение от popular art - отрывистый удар, хлопок) - направление в изобразительном искусстве 1950-1960-х годов, возникшее как реакция на абстрактный экспрессионизм, использующие образы продуктов потребления.

Общая характеристика стиля Поп-арт

Поп-арт создан, чтобы удивлять людей своим дизайном. В дизайне интерьера поп-арт выглядит необычно, экспрессивно, контрастно, ярко. Основные черты поп-арта: радужные цвета, броские формы, использование пластика, повторяющиеся элементы.

Поп-арт открыто оспаривал принципы “хорошего дизайна”, отрицал модерн и его ценности. Поп-арт возвел в ранг произведения искусства обычные бытовые предметы из окружающего нас повседневного мира и изображения людей. После чего смешал все это ярким колоритом или причудливой формой и использовал в качестве произведения искусства. Поп-арт показывает себя как эмоциональный и энергичный стиль, как взрыв эмоций.

Основные элементы стиля Поп-арт:

игра с размером, цветом и количеством;

фотографические, рисованные изображения больших размеров; картины, активно эксплуатирующие изображения банок кока-колы и супа Campbell, а также образы знаменитостей Мэрилин Монро, Элвиса Пресли, Мао Дзедуна;

использование повторяющихся мотивов, как для акцента (постеры и картины), так и для фона (настенная плитка, ковры с растиражированным рисунком);

основные материалы: синтетика, пластмасса, бумага, металл;

для мебели свойственны абстрактный рисунок, кричащая расцветка, глянцевые поверхности и, конечно же, пластик;

неонове краски, яркая расцветка, комиксы и множество интересных деталей, в выборе которых нет ограничений.

История стиля Поп-арт

Термин «поп-арт» впервые появился в прессе в статье английского критика Лоуренса Эллоуэя (1926-1990). В 1966 году Эллоуэй открыто признавался: «Тогда я не вкладывал в это понятие тот смысл, который оно содержит сегодня. Я использовал это слово наравне с термином «поп-культура», чтобы охарактеризовать продукты средств массовой информации, а не произведения искусства, для которых были использованы элементы этой «народной культуры». В любом случае понятие вошло в употребление где-то между зимой 1954/55 годов и 1957 годом». Первые «попартовские» работы создали три художника, учившиеся в лондонском Королевском художественном колледже - Питер Блек, Джо Тилсон и Ричард Смит. Но первой работой, получившей статус иконы поп-арта, был коллаж Ричарда Хамилтона «Что делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?».

Стиль поп-арт возник в середине 1950-х годов в Англии, как реакция на абстрактную живопись, которую сторонники поп-арта считали слишком сложной и элитарной, однако своего расцвета он достиг в 1960-х годах в США. Основной упор делался на изменения, разнообразие, веселье, бунтарство и недолговечные, одноразовые вещи, дешевизну и ставку на массовое потребление.

Дизайнеры занялись производством вещей, которые потребитель желал, а не тех, в которых он нуждался. Средства массовой информации и реклама были основными темами поп-арта, остроумно прославлявшими “общество потребления”. Объектами поп-арт стали образы массовой культуры, отражающие дух эпохи.

Наиболее известные произведения поп-арт стиля: коллажи Роберта Раушенберга – сочетание масляной краски и вырезок из газет и рекламных изданий; картинки комиксов больших размеров Роя Лихтенштейна; гигантские пирожные Класа Ольденбурга из окрашенного гипса, а также куски торта и гамбургеры размером с машину, сшитые из парусины и плюша, а также работы Джаспера Джонса, Джеймса Розенквиста и конечно Энди Уорхола.

Футболки с изображениями комиксов, знаменитостей и предметов быта – все это наследие поп-арта 60-х годов. Позже чистый поп-арт тесно переплелся с рекламным бизнесом и угас, став частью массовой культуры, но отголоски его ощущаются и сегодня.

Поп-дизайн был неотделимо связан с американской мечтой абсолютно потребительского мировоззрения, которая в начале 60-х овладела всем западным миром. Идея производства долговечных, добротных товаров сменилась лозунгом “сегодня использовал – завтра выбросил”. Это был прорыв в философии промышленного производства и дизайна. Детский стул из гофрокартона Петера Мурдока, цветное пневматическоен кресло из поливинилхлорида Ди Паса, Д Урбино, П. Ломази стали символами распространяющейся “культуры недолговечности”. Поп-дизайн с его яркими цветами, смелыми формами, дешевыми товарами стал стилем для молодых. Наиболее популярными материалами для поп-дизайнеров стали различные виды пластиков, процессы изготовления которых в 60-е годы были уже хорошо освоены. Пластик привлекал низкой ценой и разнообразием цветов. Энзо Мари одним из первых начал экспериментировать с пластиком.

Особенности стиля Поп-арт

Поп-арт в интерьере – это искусственно сделанное место, потому в нем не соблюдаются «законы» потолка, пола и стенок, они могут плавно перебегать друг в друга либо границы их время от времени «размываются» увлекательными зрительными решениями.

Для оформления интерьера в стиле поп-арт желательно иметь просторное помещение. Если же размеры оставляют желать большего можно обойтись вариантом «лайт» – сосредоточиться на деталях, стилизовать интерьер под желаемый образ.

Для поп-арта характерно использование ярких (вплоть до кислотных) и насыщенных цветов. Как правило, основной цвет интерьера белый, допускаются близкие к белому пастельные тона. В дополнение к нему идут цветовые сочетания из нескольких ярких цветов. Характерная особенность – цвета редко дополняют, сглаживают друг друга. Чаще они контрастируют и противопоставляются. Впрочем, не стоит злоупотреблять буйством красок – нужно учитывать, что в этом помещении вам придется жить. Яркое может выглядеть красиво и свежо, но есть опасность, что владельцу быстро надоест буйство красок.

Стены в стиле поп-арт обязательно должны быть яркими, а в идеале – разных цветов и даже фактуры. О гармонии в классическом понимании лучше сразу забыть. Одно из решений поп-арт, когда одна из стен остается светлой, еще две – контрастных ярких цветов, а четвертая – выполнена в технике многократно повторяющегося мелкого узора.

Мебель в стиле поп-арт. Поп-арту не приемлемо перенасыщение мебели, поэтому ограничьтесь минимальным набором. Мебель поп-арт должна быть неординарной и уж никак не классической. Формы пологие, округлые, несколько необычные – в стиле «ретро-футуризма». Часто используется в мебели женский силуэт, мультипликационные герои и знаменитости. Мебели свойственны яркие цвета (один, а лучше несколько в одном предмете), типичные для 60-х диваны и кресла округлых форм, пуфы и небольшие столики, в моду вошел яркий пластик. Шкафы не уместны в поп-арте, так как это самый весомый элемент в захламлении пространства интерьера. Их лучше заменить нишами, встроенными шкафами и даже подиумами. Для одежды лучше всего выделить отдельную гардеробную. Интересный момент: на мебель можно и нужно наносить орнаменты, рисунки из комиксов и даже граффити.

Поп-арт балует обилием деталей и интересных мелочей. Характерно использование повторяющихся мотивов: постеры, картины, ковры с растиражированным рисунком. Приветствуется яркий и пестрый текстиль, подобранный в основной цветовой гамме. Различные стилизованные пластиковые аксессуары: часы, рамки для фотографий, статуэтки, вазы, светильни и подсвечники. Кроме пластика и текстиля еще можно выделить окрашенные кожаные и яркие металлические (хромированные) детали в интерьере. Для поп-арта подойдут самые необычные предметы: светящаяся посуда, розовый унитаз, лампа в виде супермена и прочие неординарные вещи.

Стиль Поп-арт в интерьере безусловно не для всех. Обилие ярких и едких красок может утомлять рабочий класс, которому приятней расслабляться в нейтральных или пастельных тонах. Зато любителям шокировать окружающих, в частности молодежи, а также для салонам или стилизованным кафе стиль придется кстати как никакой другой.

Поп-арт – направление обращенное к молодежи, потому в нем отводится основное место броским краскам, смелым сочетаниям, нестандартным, «безбашенным» решениям. Этот стиль подступает для тех, кто готов погрузиться в «пучину» популярного искусства, откинуть все консервативные и традиционные представления и сделать свою жизнь блестящей, броской и лишенной спокойствия.

Особенности стиля Оп- арта.

(1965 - 1973)Происхождение: США, Европа

Основные черты:

Муаровые узоры

Использование черного и белого цветов в контрасте

Концентрические круги

Основные сведения:

Использование геометрических форм с целью имитации движения

Как и поп-арт, в 1960-х гг. оп-арт оказал значительное влияние на графический дизайн и дизайн интерьеров, от мебели до обоев

Op-art - сокращенный вариант optical art -оптическое искусство) - художественное течение второй половины 20 века, использующее различные зрительные иллюзии, основанные на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур. Течение продолжает рационалистическую линию техницизма (модернизм).

Оп-арт (англ. op art - сокр. от «оптическое искусство») Одна из разновидностей кинетического искусства; О.-а. стремится к достижению оптической иллюзии движения неподвижного художественного объекта путем психофизиологического воздействия на зрителей, их активизации. В отличие от кинетического искусства, произведение и зритель неподвижны. Искомый оптический эффект строится на контрапункте напряженного художественного восприятия, требующего концентрации зрительского внимания, и фактической неподвижности артефакта.

Эстетическая специфика О.-а. заключается в замене классической перспективы многофокусным видением виртуального оптического пространства. Движение в нем всегда виртуально, а не реально: визуализируется сама его идея. Создается иллюзия «ожившего пространства», плоскостное восприятие картины разрушается. О.-а. возник в 1965 г. в США. Новое художественное движение заявило о себе проведением выставки «Отзывчивый глаз», представившей картины его создателей - Я. Эгема, Н. Шёффера, Х.-Р. Демарко, А. и Ж. Дуарте, А. Асиза и др. Первые произведения О.-а. были черно-белыми (В. Вэзэрли, В. Райли); в дальнейшем цвета служат достижению максимальных контрастов их интенсивности, созданию оптического цветового смешения, вызывающего иллюзию движения. Динамическому эффекту подчинены и поиски оптимальных соотношений между светом и различными материалами - зеркалами, наборами оптических стекол, металлическими пластинами и т.д. (X. Мэк, Д. Ле Парк, Г. Алвиани).

Теория О.-а. разрабатывается Исследовательской группой (Б. Мунари, У. Эко, Э. Мари). Особое внимание уделяется партнерским отношениям между художником и зрителем-актером, а не пассивным созерцателем. В работе «Хватит мистификаций» подчеркивается, что подлинная концепция объекта предполагает двоякий подход, сочетающий непреложную данность конкретной ситуации и ее бесконечно многообразное видение. Акцентируется фактор случайности зрительского восприятия, стимулирующий вариативность индивидуального видения артефакта.

Достигнув расцвета во второй половине 60-х.гг., в дальнейшем О.-а. продолжал существовать как в собственно художественных формах (В. Вэзэрли, Я. Эгем), так и в дизайне, рекламе; прикладных областях, связанных с эстетизацией окружающей среды.

Поп-арт представляет собой необычное и шокирующее направление в современной живописи, архитектуре и искусстве. Этот стиль декора в интерьере зародился в середине XX столетия в Великобритании, но своего расцветка достиг только через десять лет в Соединённых Штатах Америки. Он появился в ответ на развитие массовой культуры, при этом он делает акцент на этапирование.

Зачем украшать апартаменты дорогостоящими антикварными предметами гарнитура и аксессуарами, если можно установить на журнальный столик железную банку и повесить коллаж из чёрно-белых газетных листов. Благодаря своей привлекательности и доступности этот стиль получил широкое распространение среди дизайнеров и домовладельцев.

Поп-арт предпочитают использовать для декорирования своего жилья эксцентричные, экстравагантные и провокационные личности. Они не боятся экспериментировать и бросать вызов общественности.

Для дизайна интерьера в этой стилистике типична игра с гаммой и габаритами, при этом результат в большинстве случаев получается оригинальным и непредсказуемым. Особенностью этой манеры является «кукольность», поскольку иногда помещение, выдержанное в поп-арте, становится похоже на домик для игрушек.

Но, невзирая на всю напыщенность, эта стилистика позволяет сформировать комфортное, эстетически привлекательное и функциональное пространство для жизни и отдыха. Таким дизайном можно не только любоваться!

Если вы решились использовать этот стиль для преображения собственного дома, то выделите для него самую большую комнату: обеденный зал, гостевой салон или кухню. Если вы обладаете скромной квартирой, не отчаивайтесь. Вы также сможете сделать даже из маленького по размерам помещения настоящую конфетку. В этом случаем вам придётся сосредоточиться на деталях.

Главными характеристиками поп-арта являются: использование больших фото и графичных плакатов знаменитостей (Элвиса Аарона Пресли, Мерилин Монро, Мао Дзэдуна), выразительные силуэты и необычные украшения. В этом домашнем декоре явно заметна техника «тиражирования гламура», именно поэтому помещения отличаются глянцевым блеском, насыщенными красками и эпатажем.

В убранстве вещи повседневного обихода смогут стать настоящими предметами искусства, к примеру, в центре комнаты может стоять туалетный бачок или труба отопления. Для отделки перегородок, пола и потолка используют не только натуральные, но и искусственные материалы – пластик, бумагу, металл и синтетику.

Для этого стиля характерна яркая и вызывающая цветовая гамма, состоящая из насыщенных, креативных и флуоресцентных тонов. Вы можете воспользоваться разными красками, которые не сочетаются друг с другом, но при этом создают завораживающий декор. Основной цвет – белоснежный. Он представляет собой прекрасный фон для необычных изделий.

Вы можете использовать для преображения дома аксессуары и меблировку, сделанные своими руками. Не бойтесь экспериментировать, а также придумывать новые решения для украшения апартаментов! К примеру, замечательно будет выглядеть в убранстве светильник с абажуром из бутылок или зеркальная панель из блестящих компакт-дисков. Они станут изюминкой любого жилья!

Дизайнерская мебель, изготовленная с применением древесины и сизаля, не подходит для этого направления. Замечательным решением станут пластиковые стулья и столы насыщенной расцветки. В таких помещениях вы не найдёте шкаф, вместо нег специалисты обычно используют полочки и ниши. Также для них не характерны острые углы, выбирайте изделия с пластичными очертаниями.

Отделка стен имеет большое значение для стиля поп-арт, именно поэтому подходите к этому вопросу с особой осторожностью. Идеальным решением станут белоснежные обои и краска – это замечательный фон для плакатов или граффити. Попробуйте оформить перегородки разными материалами: мозаикой, фактурной штукатуркой, панелями.

К напольному покрытию предъявляются меньшие требования. Для его отделки идеально подойдёт ковролин или ламинат нейтральных или насыщенных оттенков. Подбирайте стройматериал в соответствии с общей концепцией убранства.

Обратите пристальное внимание на систему иллюминации. Светильники и лампы могут подчеркнуть красоту помещения и выделить разные функциональные зоны. Лучшим выбором станет неоновое освещение. При этом торшеры, бра и люстры должны иметь креативную и неординарную форму, а также изготовлены из стекла, пластмассы или картона.

Наибольшей популярностью это направление пользуется для разработки дизайна ресторанов и баров, клубов, косметических салонов и бутиков. Многие домовладельцы и архитекторы подбирают его для преображения квартир и загородных коттеджей.

Белоснежный нейтральный фон в салоне выглядит скучно. Его оживляют необычные детали: чёрно-белый палас, разноцветные подушечки, полотно живописи и книжки.

В этом дизайне акцент был сделан на креативные элементы. Бежевые стены декорированы портретом Marilyn Monroe, картиной с отпечатками губ и другими изделиями.

Стеновые панели в зале контрастируют между собой по фактуре. Одна поверхность окрашена белоснежной краской, а вторая – покрыта текстурной штукатуркой.

Интерьер этого салона был выдержан в контрастной чёрно-белой гамме. Освежают пространство алые подушки и зелёные насаждения.

Картина с эффектом оптической иллюзии – ещё одна особенность стилистики. Она замечательно вписывается в такой выразительный декор и производит на гостей необычное впечатление.

Необыкновенный санузел оформлен с помощью мозаики и керамических плиток, которые создают изысканную и завораживающую атмосферу.

Этот будуар олицетворяет собой крайне сдержанный вариант убранства в манере поп-арт. Большая кровать с высоким изголовьем акцентирована оригинальным светильником, абстрактным художественным произведением и креативным домашним текстилем.

Радужное оформление гостиной привлекает к себе пристальный взор. Эпицентром внимания в комнате является кушетка с колоритным жёлтым чехлом.

У вас есть свободная белоснежная стена? Не знаете, чем её украсить? Замечательным решением станет граффити! Оно сможет оживить и преобразить любое пространство не только современное, но и классическое.

Не бойтесь экспериментировать с формой гарнитура! Эти красные кресла со спинкой в облике ладони смотрятся очень эффектно и креативно. Они станут изюминкой любого уголка дома: гостиной, будуара или обеденного зала.

Лаконичный интерьер, выдержанный в контрастной чёрно-красной гамме, был украшен креативным постером из комиксов. Он придал помещению невероятное очарование и выразительность.

Для поп-арта характерны глянцевые поверхности. Эта спальня была оснащена большой кроватью с интересным изголовьем, а также оригинальными керамическими вазами и фарфоровыми статуэтками.

Уникальные рисунки в декоре настенной поверхности и неоновая иллюминация в фиолетовых нишах придают комнате креативность, динамичность и магнетизм.

Белоснежный оттенок – это классическое решение для оформления интерьера. Очень интересно он будет смотреться в убранстве гостевого салона. Объедините его с колоритными портьерами, психоделическим художественным произведением и прожекторами, установленными по периметру зала.

В этом пространстве заметен чёткий контраст между красными, белыми и чёрными оттенками. Дополняет убранство бесподобная система освещения и комфортный гарнитур.

Креативный дизайн кухни был поддержан глянцевыми мраморными полами, интересными обоями, многоярусной отделкой потолка и разноцветной подсветкой.

Фантастическое оформление этой комнаты поражает воображение своей креативностью, изяществом и яркостью. Сочетание разных отделочных материалов и современных технологий в одном помещении выглядит очень стильно!

Просторная гостиная оснащена белым секционным диванчиком с красными и фиолетовыми подушечками, граффити на стене и алым неоновым освещением.

Пластиковый гарнитур – это ещё одна особенность этого дизайнерского направления. Без него невозможно представить себе не одно убранство, выдержанного в манере поп-арта. В этой прихожей консольный столик с фиолетовыми фасадами интересно сочетается с салантными обоями и необыкновенным зеркалом с подсветкой.

Зелёные пластиковые стульчики и бордовые акценты в декоре мебели освежают столовую и придают ей невероятное обаяние.

Эта индустриальная гостиная полностью лишена насыщенных красок и эффектных аксессуаров.

Деревянный пол, светлые стены с неброским узором и лаконичная меблировка в будуаре смотрятся просто и красиво!

Розовая гамма в оформлении спальни в сочетании с украшениями, картиной и текстилем с орнаментом зебры придаёт помещению динамичность и многогранность.

Эта кухонная зона обладает достаточно скромным и лаконичным стилистическим исполнением. Вы не найдёте здесь броских оттенков, креативных постеров и неоновой подсветки. Изюминку дизайну придаёт интересное оформление фасадов шкафов.

На такой эпатажный интерьер решится не каждый домовладелец. Сочетание насыщенной красной палитры, современной футуристичной мебели, металлических блестящих шаров в декоре стен и изумительных стеклянных люстр поразит воображение даже самой экстравагантной личности.

Очаровательный кафетерий был декорирован в смелой манере. Изображения Marilyn Monroe на стенах и потолочные люстры с разноцветными стеклянными плафонами привносят в спокойное и лаконичное пространство заведения динамичность.

В этом убранстве нашли отражение западные и восточные аксессуары, которые гармонично сочетаются между собой и великолепно вписываться в безмятежную обстановку! Все оттенки, кажется, живут своей жизнью!

Украшает комнату великолепная люстра с изысканным абажуром.

Дизайн этого салона выглядит эклектичным. Ковёр с узором зебры, абстрактная картина и розовый журнальный столик придают помещению аутентичность и очарование.

Эпицентром внимания в пространстве является широкоформатный плакат, на котором изображена семейка Симпсонов. Попробуйте использовать эту идею в своей квартире.

Мебель для этого зала подбиралась с особым трепетом и вниманием. Софа с округлыми формами и мягкой велюровой обивкой позволяет хозяевам насладиться спокойным и безмятежным отдыхом.

Не хотите использовать ламинат или паркет для отделки пола? Шахматный узор является великолепной альтернативой.

Санузел изобилует эффектными предметами и украшениями: пластиковая вазочка в виде сапога, круглое зеркало и конусовидные светильники.

Белоснежные перегородки и глянцевый пол освежают разноцветные жёлтые, зелёные, розовые и красные полосы. Очень интересно и необычно!

Полукруглый диванчик с кожаной обивкой, декоративные ширмы, металлический пуфик и перья наполняют атмосферу невероятным очарованием и безмятежностью.

В интерьере маленькой комнаты нашли своё место винтажный телевизор, камзол и пластиковая фигура собачки.

Эта провокационная и эпатажная кухня поднимает настроение и вызывает массу положительных эмоций благодаря своему красочному исполнению.

Кирпичная кладка и футуристический гарнитур в салоне акцентированы шкурой зебры, постером и изысканным светильником.

Яркий малиновый диванчик с прямолинейными очертаниями прекрасно гармонирует с нежно-розовыми обоями и тёмным ковром.

Ещё одним интересным решением декора станет собственный портрет, расположенный на самом видном месте в доме.

Обратите внимание на чёткое разграничение оттенков. Однотонные обои подчёркнуты золотистыми струящимися занавесками, полосатая стеновая панель – креслом с аналогичной по рисунку обивкой!

Коричневый паркет или ламинат не подойдёт для эпатажного убранства. Дополните его великолепным ковром с клетчатым орнаментом.

«Цветочная стена» непременно понравится романтическим особам.

От насыщенных красок в этой комнате рябит в глазах. Тем не менее, дизайнеры оформили её очень стильно и профессионально.

В обеденном зале эпицентром внимания является оформление стен рисунками.

Белоснежный будуар является классикой. Разбавьте его насыщенными фиолетовыми или бордовыми оттенками.

Соломенный потолок – необычный декор для современных апартаментов. Но поп-арт любит эксперименты и неожиданные идеи.

Полосатый орнамент может освежить любую комнату. В этом салоне огромная люстра, диванчик и пуфики с радужной обивкой акцентированы декоративными подушечками и смелыми обоями.

Креативные портреты и картины – это отличительная черта этого направления.

Большое фото лошадей замечательно подойдёт для преображения гостиной.

Стиль поп арт в интерьере, это персонажи 50-х годов, яркие цвета и необычное применение привычных предметов. Практически любой предмет можно вписать в стиль поп-арт, будь то старая кухонная вытяжка или колесо от велосипеда.

История стиля поп арт

Поп-арт появился в 50-60х гг. ХХ века в США и Европе – изначально это было направление искусства, противоположное абстрактному экспрессионизму. Буквально поп-арт переводится как естественное искусство, которое максимально утилитарно и понятно, в отличие от экспрессионизма и абстракционизма, которые были . Для стиля поп арт в интерьере не существовало понятия «хороший дизайн». Интерьеры и предметы искусства становятся яркими, экспрессивными и забавными.

Само название стиля — «поп-арт» — впервые было упомянуто в статье британского критика, который рассуждал об особенностях современной поп-культуры. Интересно, что в контексте статьи этот термин не был обозначением конкретного стиля, он был лишь авторским оборотом, описывающим применение предметов народного хозяйства как элементов интерьера. Буквально за два года (примерно в период 1955-57 гг.) понятие «поп-арт» благополучно «прижилось» в искусстве и приняло то значение, в каком виде мы говорим о нем сейчас.

В 1956 году английский художник Ричард Хамилтон представил свой знаменитый коллаж. На фоне вырезок из неоновый рекламы расположился фактурный теннисист с леденцом вместо теннисной ракетки. Рядом — обнаженная дама с абажуром на голове. Поп-художники работали с легко-узнаваемыми образами. Основными героями их картин были: знаменитости, столики для пикника, брюки, холодильники, занавески для ванной, гигантские продукты из гипса. Они использовали все те современные вещи, которые формировали сознание «общества потребления» и так упорно игнорировались абстрактным искусством.

«Словно фильм ужасов — художники со всех концов города восстали из грязи и с картинами в руках, пошатываясь побрели навстречу друг другу»
Генри Гельдцалер, куратор современного искусства в музее Метрополитен

Знаменитые представители стиля поп арт

• Энди Уорхол
• Роберт Раушенберг
• Рой Лихтенштейн

Характерные черты стиля поп-арт

• Контрастные цвета – в одной комнате может сочетаться несколько десятков цветов, причем 5-7 из них могут быть доминантными. Ни один другой стиль не дает возможности так гармонично сочетать буйство красок.
• Белые стены (чаще всего) – это отличный холст для наполнения интерьера постерами, вывесками, картинами, необычными предметами и пр.
• Наличие крупных иллюстраций, повторяющаяся символика – это могут быть герои комиксов, животные, Мерилин Монро и даже банка сгущенки. Изображения могут наноситься прямо на стены, либо выступать в качестве акцентов на постерах, мебели и пр.
• Для создания обстановки используется мебель предельно лаконичного дизайна – она отличается простотой форм, монохромностью и «скромностью». В интерьерах поп-арт мебель не берет на себя основную нагрузку, как это бывает в большинстве других стилей.

Стиль поп арт в интерьере отличается ироничностью и особым изяществом – несмотря на внешнюю простоту, для работы с поп-артом нужно хорошее цветовое чутье, знание законов композиции и чувство меры.

Кому подойдет поп арт в интерьере?

Молодые, активные люди, которые хотят обустроить жилое пространство уникально и с минимальными затратами, часто обращаются именно к поп-арту. Важную роль играет экономичность подхода – для создания самобытного интерьера достаточно лишь привести в порядок основные поверхности (стены, потолок, пол) и добавить соответствующие аксессуары.

Сейчас стиль поп арт часто используется в оформлении молодежных кафе и хостелов – при грамотном подходе практически любое помещение можно превратить в настоящий образец поп-арта. Выровнять и побелить стены, заказать постеры или граффити, интересно расставить мебель – все это можно выполнить с минимальными затратами, благо, начинающих дизайнеров сейчас достаточно в любом городе.

Цветовая гамма в стиле поп арт

Удобнее всего работать со светлым фоном – пусть стены, потолок и пол будут светлыми, без рисунка.

Существуют варианты с оформлением стен в разных локальных цветах – красный, зеленый, желтый, голубой, и пр. – но подобные решения не обладают универсальностью, их сложнее вписать в интерьер. Хотя, если у Вас есть общее видение помещения/заведения на несколько лет вперед – дерзайте. Белые стены многим надоели, и, возможно, именно Ваш дизайн станет главной фишкой.

Однако, не забывайте о том, что отличительная черта стиля поп-арт, это контрасты! В цветовом оформлении это сочетания довольно агрессивных цветов: красный, фуксия, желтый, салатовый. Яркая монохромная окраска стен выгодно оттеняет даже самую простую и лаконичную мебель.

При помощи цвета можно сместить акцент и на мебель — поставить яркую мебель на фоне светлых стен и потолков

Мебель в стиле поп арт

Мебель в стиле поп-арт отличается простотой дизайна – четкие линии, минимум декора, доступные материалы. Это может быть пластик, легкие стеллажи из ДСП, модные кресла-груши — такая обстановка очень функциональна и практична, она не требует особого ухода и очень неприхотлива в быту.

Мебель в стиле поп-арт может быть практически любой — от классической до ультрасовременной или состаренной. Поскольку поп-арт, это эклектичный стиль, то в нем уместны практически любые сочетания и комбинации. Если добавить немного конкретики, то наиболее характерными для стиля поп арт будут:

• квадратный стол на утолщенных прямоугольных ножках
• стулья самых неожиданных форм с яркой, может быть даже кислотной окраской
• простые квадратные диваны с яркой тканевой обивкой или классический диван на резных ножках, но выполненный в характерных для поп-арта цветах. Например с тканевой обивкой в виде ярких полос цвета фукции, желтого и салатового цветов.
• простую корпусную мебель можно позолотить или покрасить в яркие цвета

Поп арт декор

Основную эстетическую и смысловую нагрузку в стиле поп арт несет именно декор. И самая большая сложность заключается в том, чтобы не превратить жилое помещение в склад непонятных и режущих глаза вещей. Именно поэтому декору в стиле поп арт нужно уделить особое внимание.
Основное пространство для декорирования, это стены, и здесь полет творческой фантазии практически ни чем не ограничивается. Самым подходящим вариантом здесь будет настенная роспись, но есть и более экономичный вариант. Можно обработать фотографию хозяина помещения в стиле постеров Энди Уорхола. Заказать цифровую печать в салоне цифровой печати или через интернет. В этом случае и уникальность изображения будет 100%, и стоимость вполне приемлемой. А уж как обрадуется заказчик, увидев на стене портрет себя любимого!

К томе же, давайте не будем забывать, что стилизованные изображения узнаваемых объектов, это его отличительная и узнаваемая черта.

Освещение в стиле поп арт

Поп-арт в интерьере отличается от других стилей тем, что оно абсолютно универсален – такой интерьер выглядит одинаково эффектно и при дневном свете, и вечером, когда нужно создать особую атмосферу. Для усиления эффекта можно дополнить верхний свет точечеными светильниками, которые будут подсвечивать определенные зоны.

Потолки в стиле поп арт

Чаще всего в стиле поп-арт потолки служат частью фона, поэтому их оформление может быть достаточно спокойным. В данном стиле, как в никаком другом, уместны глянцевые натяжные потолки, которые сейчас считаются не очень модными – блестящая поверхность делает интерьер более выразительным и «выпуклым».

Но это вовсе не обязательно, можно сделать акцент именно на потолке! В некоторых поп арт интерьерах на потолке можно встретить активную графику, объемные элементы и рельеф.

Стены в стиле поп арт

Стены выступают основной рабочей поверхностью, которая несет на себе бОльшую часть смысловой нагрузки интерьера – на них размещают постеры и картины, рисуют граффити и пр. Несмотря на определенную «гламурность» стиль поп арт в интерьере можно миксовать даже с таким направлением как — например, на кирпичной стене могут располагаться яркие изображения или стилеобразующие элементы поп-арта, и выглядеть это будет вполне гармонично.

Про постеры на стенах мы уже говорили, а сейчас обсудим еще один интересный прием декорирования стен, это использование всевозможных фактур — от абстрактных до имитирующих состаренное золото или шкуры рептилий. Все это можно найти в интерьерных каталогах. Помимо визуального разнообразия, как правило есть возможность выбрать и материал, из которого будет выполнена фактура. Обычно это пластик или керамика. Подобными декоративными блоками можно декорировать как всю стену, так и часть стены.

Поп арт в интерьере. полы

Лучше всего соответствуют стилю светлые полы нейтральных цветов. Если хочется сделать акцент именно на полу, это можно сделать с помощью интересного небольшого ковра (или нескольких). Главное правило стиля – пол должен быть гладким и достаточно простым (никакого ковролина или ламината/линолеума с затейливыми узорами).